李祖原：如何创造城市地标

一般人对一个城市的印象，除了城市的名字，就是城市的建筑。简单的说，一个好的建筑可以提升城市的形象。现在是城市间相互竞争的时代，只有兴建一栋地标建筑，才能让一个城市被全世界看见。以台北来说，从台北101摩天大楼营运以来，不仅让台湾在世界地图上增加更高的曝光率，更成为台北市举办顶尖活动的首选场所，整个101的品牌效应被成功发酵。当时我设计台北101的原始构想“Bring Taipei to the world”，现在来看，这个目标确实是达到的。

 

台北101刚盖好时，我常会偷偷坐在台北101的咖啡店里，听路过的人如何形容台北101，他们大部分的评语都是：“哇！好高喔。”虽然也有很多台湾人批评台北101的外观，不过，很少听到有人是用“很丑”来形容。所以我认为，台北101是一个“有个性”的建筑作品。

 

当然，任何有个性的作品一定都会被讨论，就好像贝聿铭设计的巴黎卢浮宫的玻璃金字塔，当年完工时，遭受法国8成以上媒体舆论的批评和反对，但我想好东西一定会逐渐被人喜欢，这是习惯的问题。现在，法国人都接受了那座玻璃金字塔，同样的，台北101也成功与台北人的记忆链接了，评语也不一样了。

 

我喜欢创造地标，但不见得地标一定都要盖到很高，个性才是区别建筑和建物的最重要分野。高度是表现建筑物个性的手法之一，但高不表示一定会受重视。当一个城市的建筑物只是高而没有个性的时候，不会有人对这个城市留下印象。另外，超高层建筑大楼决定了都市天际线，而都市天际线也能够决定都市个性。所以，一栋成功的超高层建筑大楼可以改变都市的个性。

 

中国的建筑，其实就是宇宙秩序的缩影，因此特别讲究“位序”，每个空间彼此都有尊卑关系，古人所说的风水，也就是一种尝试在建筑中顺天而为的学问。建筑了不起的地方就是，它的空间本身就可以“说法”，向大众诉说自身民族的文化母语。

 

所以我认为，建筑是最大的文化创意产业，做得好，就有力量。而真正了不起的建筑，就是真正的文化与创意。文化与创意要让人喜欢，必须要有自己的个性。文化有表层、中层、深层三个层级，要打入其它民族的深层文化，才有可能感动人，但全世界不容易找到共通的深层文化，也没有“世界性”这回事，但当你的作品有了世界影响力，这个“世界性”才会形成。因此，文化产业不要只想做“第一”，而是要做“唯一”。

 

为了人类文化永续发展，我们必须重拾早已失落的“内在城市”，并由个体的内在生命出发，激荡出集体的“内在城市”，进而转化为“外在城市”，形成真正得以安身立命的“生命城市”。因为在全球化及信息爆炸的压力下，每一个人，也就是每一个个体，都生活在虚拟的世界里，导致人与真实世界的关系越来越孤立。个体成为一个个的孤岛，使得价值世界失去了依归，已成为这个世纪“外在城市”的核心问题。

 

我理想中的“生命城市”是“回到步行为主”的城市。与大城市中越来越膨胀的豪宅等私有空间相比，公共空间却越来越小。所以对建筑师来说，最重要的任务是，在私有与公共领域间取得平衡，并且希望人与人之间能从“背对背”的关系转为“面对面”。

 

台湾馆：自然·心灵·城市

 

[李祖原说] 建筑不是抽象思考的运作，除了满足机能需求外，必须以本体内在世界的心灵需求为主轴，开发出外在建筑世界。我总是想把“志于道、据于德、依于仁”的东方意象，结合建筑价值美学，借由建筑物传达出去，让建筑作为生活及思想的体现。所以我常常觉得，自己不但是建筑师，也是半个艺术家。

 

以我设计的世博会台湾馆来说，主题是“自然、心灵、城市”，建筑外观则以天灯造型搭配山水来表现。作为主题的玻璃天灯，高23.8公尺、宽24公尺、长37公尺，大约六七层楼高。开幕之后，参观者必须先搭电梯到最高的第四层，然后再顺着动线，由上往下逛到最低的第一层“城市广场”。

 

最上层，是LED制成的发光大球体，球体内是12公尺高的圆形剧场，参观者入内会先以360度全局视野观赏介绍台湾科技、风光及人文的4分钟影片。

 

第二层则是台湾馆的重点活动，参观者会在水台参加点灯仪式，体会台湾点天灯祈福的传统文化。亲手点灯后，天灯外观会整个亮起来，玻璃外表会出现千百个冉冉上升的美丽天灯影象，以祝福之姿缓缓往星空飘去，漫天飞舞的各式斑斓台湾蝴蝶群，是视觉上的一大飨宴。

 

（李祖原，1938年生于广东，是台湾最负盛名的建筑师，长年致力于研究继承中国传统的新建筑。他的作品横跨两岸，包括台北101大楼、北京西门子总部大楼、盘古大观大厦等。最新的作品是：世博台湾馆。）